□ 本报记者 张鹏
冬闲时节，诸城市石桥子镇“一村一年一场戏”和庆新春惠民活动正陆续在各个社区和多个村庄进行。茂腔是必不可少的节目。
2月11日，气温零下5摄氏度的西院社区里丈网格新时代文明实践站院内，早已挤得满满当当。大婶大妈们穿着喜庆的棉袄、羽绒服，戴着帽子围着围巾，脸上洋溢着喜悦。
“诸城人喜欢茂腔，尤其在农村，几乎上了岁数的人都会唱。”诸城非物质文化遗产保护协会会长陈柏林告诉记者。茂腔是广泛传唱于胶东一带的地方剧种，距今已有130多年的历史。提起茂腔的魅力，77岁的诸城茂腔传承人李树梅介绍，至今诸城流传着一句“三天不喝水，也得看看王仙梅”的俗语。胶东一带民谣：“茂腔一唱，饼子贴在锅台上，锄头锄到庄稼上，花针扎在指头上。”
茂腔的传统剧目以“四大京”“八大记”为看家戏。唱词浅显易懂，唱腔质朴无华，亲切动人；女腔给人悲切哀怒之感，表达了旧时妇女的心声，深受妇女喜爱，故有“拴老婆橛子戏”之说。
采访中，不时有庄户剧团吐槽同行的“内卷”，为了抢得演出份额，竞相压价。除此之外，新的庄户剧团又在不断组建，农村市场的竞争愈发激烈。
内卷与竞争，也来自于基层对公共文化服务资金的不断投入。现场一位村民告诉记者，有来放电影的，很少会有人去看，可是一演戏，几乎家家都有人出来看。
演得多了，不少乡镇开始从“群众看戏、政府买单”服务的基础上转变，积极发掘、培养群众身边的文艺骨干人才，扶植、培育自己本乡本土的庄户剧团。“村里会唱戏的这么多，我们组织起来进行专业培训后就能登台。”诸城市石桥子镇综合文化服务站站长刘洪霞说，以前都是聘请外镇的庄户剧团来演出，每场演出至少要2000元，现在选择余地更多了。
石桥子镇文化站提供全套的专业演出设备，邀请指导老师进行培训，提升剧团整体演出水平。去年刚成立的魏海文艺演出队已经能够独立承担整场演出，参与到了镇上“一村一年一场戏”工程中。20多名演员全是当地农民。农忙时，大家各忙各的；农闲时，放下手中的锄头，带上自备的演出服，就能上台演出，既是演员，又是一群戏曲艺术的忠实观众、热情粉丝。
春芳茂腔剧团在各镇小有名气，他们承接了不少镇、社区、村的演出活动。剧团总指挥高志超的祖辈就是茂腔剧团里的“专业户”。团里的演员与乐队，都是十里八村聚起来的茂腔爱好者。“大多数人都是因为喜好来的，每场演出其实还要搭上不少费用。”团长姚春芳说。
以茂腔演出为主，像魏海、春芳一样的庄户剧团不断涌现。据统计，政府购买服务的专业剧团一年约下乡演出300多场。而几十家庄户剧团需要自谋生计，到镇街、村子或企业寻找演出的机会。
“一个剧团要有文武场，文场是拉弦配乐，武场是打戏，这样才能声情并茂。一身的戏在眼上，而表情和身段要看水袖……”李树梅告诉记者，以前排练，一个眼神就能代表喜怒哀乐。而现在一些庄户剧团排演的戏剧，不少只有“表面场景”，板眼不正，没有武戏，水袖不会甩，唱腔没有专业水准。
为了传承诸城茂腔，提高庄户剧团的演出质量，诸城市文化馆每年都要举办多期培训班。用现场排戏的方式教学，让庄户剧团成员在参与中不断提升。
“我们请来李树梅等水平较高的人当教师，从每个庄户剧团挑选骨干来学习，从讲剧情、说理论到亲身实践，一台戏一台戏地免费教，让他们也尽快专业起来。”诸城市文化馆馆长陈志伟说。
来自诸城市桃林镇的庞淑香，从各村爱好者中组织起一支茂腔队伍。为了让这支在山区成立的队伍尽快“出徒”，城里一有培训她就坐公交车来学习，中午自带盒饭不回家。
“我们平时都是在网上跟视频学习，但是很多规范和要求看不出来，没人指点始终感觉隔着一层窗户纸。”庞淑香在班上从板眼、动作、唱腔开始学习，回去后就教其他成员，排戏的质量也提高了。
除去在乡村受追捧，诸城市一直希望将茂腔打造成文艺精品后推广出去，以此做强文化“软实力”。
2016年，诸城市舜龙艺术团创作了以反腐为主题的大型现代茂腔戏《失却的银婚》，荣获国家艺术基金扶持项目，2018年参加全国基层院团戏曲会演进京在梅兰芳大剧院演出，被誉为全国基层院团会演三年来上座率第一和唯一进行加演场次的剧目，还被山东省委列为“不忘初心、牢记使命”主题教育教材，在全省巡演。
此后，《王尽美》和《党费》等大型现代茂腔剧创作不断。“用潍坊本土传统戏剧展现红色文化，好听、好看、更好记。”一位党政干部在观看演出后说，演员们以声情并茂的表演，意义深刻的唱词，把观众的情绪紧紧吸引到剧情当中，高亢激越的唱腔，深情饱满的表演，赢得观众的阵阵掌声。
“茂腔属地方戏中的‘小剧种’，原唱的唱腔基本上只有‘上下句’和简单的‘散板’‘摇板’，伴奏乐器也只有京剧的‘三大件’，因而显得非常单调，也很难吸引年轻观众。”诸城市舜龙艺术团团长韩鹏说，创作现代茂腔戏的主要目的是为了让诸城文化“走出去”，如果不能让当地居民喜欢，就需要再反思再创作。
本文来源：鲁中晨报
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