线，是华光国瓷造型设计师魏美丽设计生涯中最重要的元素之一。设计，无边无沿，在与无数线条纠缠的过程中，魏美丽希望自己的创作之路能走出一条优美、向上的曲线。
取舍之间的苦恼
无数根各种走向、曲度、粗细的线条，错乱交缠纠结在一起，越纠越紧，越缠越大，无限膨胀……华光国瓷造型设计师魏美丽的脑海里，经常会出现这样的场景，特别是在构思一套新产品的时候。起初，线条膨胀如一团麻盘踞在脑子里，纠结又苦恼；后来，线条逐渐稀疏，空间逐渐通透；再后来，一条或者几条线型清晰定格，主造型逐渐明朗起来……这时候，魏美丽知道，她想要的，就是这个了。
“这样的过程往往艰难甚至痛苦，但不经历艰难如何升华？由繁入简，取舍纠结，只为找到最简单最传神的那条线。”从事日用陶瓷造型设计24年的魏美丽，每次进入新设计创意期，都要经历这样的过程，而她乐此不疲。
《仙子映月》咖茶具
从2010年—2018年，魏美丽在四年一届的陶瓷艺术创新设计大展上，连续三年“夺金”：2010年，《仙子映月》咖茶具在全国第九届陶瓷艺术创新设计大展上获金奖；《青玉尚影》艺术瓶，在第十届大展上获金奖；2018年，《焦点》咖茶餐具又斩获第十一届大展金奖。回看自己曾经呕心沥血的创作，魏美丽总要挑剔地寻找不足，而这，又让她在以后的创作中不断改进，日臻完美。
《青玉尚影》艺术瓶系列
《富贵花开》（《焦点》）咖茶餐具系列
无限遐想的留白
日用陶瓷的造型设计看起来不过就是线条、形状的排列组合，但这样的组合，必须是简洁又有想象空间、凝练而又内涵丰富。一套茶器的造型设计既要风格统一，又必须各不相同。为给后期产品开发留下足够的余地，整套造型必须类型丰富，茶壶、茶杯、杯碟、茶沥、茶筒等等。万千变化的线条形状的组合，极为考验设计师的创造力和美感。
但魏美丽需要做的，还远不止这些。
图纸画好，只是将想法落实到纸上，还要从纸上落实到胎上。让平面的图纸立体起来的过程中，做胎要尝试更多位置、曲度、组合的关系，还要为后续的模具制作环节考虑，方便后期批量生产。有的造型不好做（模）胎具的，魏美丽就得亲自上手做（模）胎具。
“我现在正在设计的这套茶器，想尝试方圆结合，加一点浮雕装饰。”浮雕装饰，魏美丽做了好几个，还没最后确定，她要考虑如何既美观，又不给后续模具制作添乱。浮雕装饰部分，她只加在壶把和壶嘴位置，壶身部分全部空了出来，留给画面设计师足够的发挥空间。
《梦幻卡布里》咖茶具系列
追求实用的艺术
1997年毕业后不久，魏美丽来到当时的华光陶瓷色釉公司实习，做外销产品，那时设计人员少，领导们觉得这个小姑娘挺有灵性，就让她尝试做造型设计。从那时开始到现在24年的时间里，魏美丽走过了从实习生到山东省陶瓷艺术大师漫长的艺术之路。而她觉得，自己做的不过是将自己心里想的东西慢慢变成了一件件现实中艺术性的日用品。
在艺术和实用之间，日用陶瓷造型设计师魏美丽至今没有做出一个“果断”的选择：唯美的艺术，如果不能与日用陶瓷完美或者有机结合，设计中就不能全部采用；日用陶瓷如果让人觉得不美，当然也不行。
这些年，华光国瓷倡导设计师要走出设计室，到销售一线去了解产品销售情况，去了解市场需求。魏美丽精心琢磨和把握需求走向及审美趋势。当自己的设计亮点与市场需求有矛盾的时候，她也会尊重“艺术当以实用为原则”，取舍设计元素调整设计。
“设计，无边无沿。”魏美丽说，需要学的东西太多，向大师学、向前辈学、向同事学、向市面上的产品学，学习别人的精华，必须沉淀、内化，然后才能有自己独特的表达。
作为华光国瓷造型设计师，魏美丽走了出一条通向“美丽”的设计之路。
《富贵牡丹》浮雕瓶
个人简介：
魏美丽
华光国瓷设计师
正高级工艺美术师
山东省工艺美术大师
山东省优秀陶瓷艺术大师
淄博市高层次科技创新人才
淄博市金牌工匠
振兴淄博劳动奖章
中国陶瓷协会会员
在华光国瓷从事陶瓷工艺美术设计创新研究24年,作品获国家级省级奖项80多项，曾在四年一届的中国陶瓷艺术创新设计大展上连续三届斩获金奖，连续两届获得中国陶琉创意设计大赛银奖。获得国家外观设计专利20余项。获得权威陶瓷技术专家给予的高度好评，多数作品具有很高艺术价值，被多家报刊和专业书籍刊发。多数产品投产市场，取得显著的社会效益和经济效益。
大众日报淄博融媒体中心记者 李春梅 通讯员 任歌
本文来源：鲁中晨报
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